Search For - 장은진

game

단순한 이미지 속 강렬한 공포, 쯔꾸르 공포게임들

공포 ‘분위기’는 좋아하지만, 무서운 건 싫어하는 당신에게 꼭 맞는 게임이 있다. 전혀 무섭지 않아 보이는 귀여운 캐릭터와 단순한 이미지 틈에 숨은 공포를 맛보자. 쯔꾸르 공포게임 3가지를 소개한다.

sound engineer

노이즈 속에서 발견하는 서정, 거칠고 아름다운 음악들

뚜렷한 것보다 흐릿한 것이 더 나을 때가 있다. 너무 유려하지 않은 것에서 발견할 수 있는 깊은 서정이 있다고 믿고 싶다. 음악에도 물론 그런 것이 있다고 믿고 싶다. 실타래처럼 엉긴 노이즈 속에서 발견할 수 있는 ‘아름다움’을 음악으로 소개한다.

chinese film

생(生)으로 인생을 재현하는, 무해한 중화권 영화들

‘요즘 영화는 누구 한 명 죽어야 끝이 난다’는 우스갯소리가 있을 만큼, 죽음은 영화에서 가장 많이 소비되는 불행이다. 우리는 수많은 영화 속 죽음을 통해 삶을 반추한다. 하지만 살아 숨 쉬는 ‘생의 기록’으로 삶을 돌아보고 싶을 때가 있다. 누구도 해치지 않으려 애쓰는, 무해하기에 사랑스러운 중화권 영화들을 소개한다.

music curation

음악을 완성하는 공간, 공간을 완성하는 음악

자주 듣던 음악을 낯선 장소에서 들었을 때, 그 음악이 다르게 들리는 경험은 누구나 한 번쯤 해보았을 것이다. 음악과 공간, ‘영(靈)’에 더욱 가까운 것들. 이 두 가지가 모여 새로운 예술을 만들어내는 프로젝트들을 소개한다.

film curation

타인에게 열린 또 하나의 표정, 영화 속 ‘뒷모습’들

‘오로지 타인에게로만 열린 또 하나의 표정’, 나태주 시인은 뒷모습을 이렇게 정의했다. 영화에서 인물의 뒷모습을 보여준다는 것은 묵직한 감정을 나타내기 위한 연출적 선택인 경우가 많다. 인물을 둘러싼 세계까지 보여주는, 영화 속 뒷모습들을 소개한다.

game

이 게임에 귀신은 없지만, 역시 무섭습니다

‘공포 게임’이라는 단어에서 떠오르는 이미지들이 있을 것이다. 귀신 얼굴, 피와 살점이 난무하는 살육의 현장… 하지만 지금 소개할 이 게임들은 극단적인 장면 없이도 공포를 충분히 재현한다. 공포의 장르를 넓혀준 세 가지 게임을 소개한다. 무서운 사진은 없으니 걱정 마시라!

film curation

영화는 어디까지 확장하는가, 하버드 감각민속지학연구소의 영화들

인류를 기록하는 데 언어적 한계를 느낀 학자들은 그 모습을 사진과 영상에 담기 시작했다. 이 자료가 예술이 될 수 있음을 깨달았을 때, 하버드는 영화 연구소와 인류학 부서를 결합한 감각민속지학연구소(SEL)를 설립한다. 이후 SEL이 만든 여러 영화에 세계의 찬사가 쏟아졌다. 인류학자가 창조하는 ‘영화적 도전’이 어떻게 영화계를 흔들었는지 살펴보자.

film curation

타인의 불행을 기억하는 완벽한 방법, 영화와 환상

카프카의 <변신>에서 평범한 그레고리가 벌레가 되었을 때 비로소 사람들이 그의 불행을 기억했듯이, 많은 창작자들은 불행에 환상을 덧칠하는 방식으로 ‘타인의 고통’을 애도해왔다. 강렬한 환상으로, 타인의 불행을 가슴에 새기는 영화를 소개한다.

Dystopia

산 자를 위한 위로, ‘아포칼립스’를 다룬 영화와 게임들

눈을 뜨면 가슴 아픈 죽음과 부조리의 소식을 들어야 하는 세상, 사람들에게 “힘내, 행복은 마음속에 있어”라는 위로는 하고 싶지 않다. 대신 모든 것이 멸망한 ‘포스트 아포칼립스’ 세계에서 건져 올린 시니컬한 위로를 건네고 싶다. 살아 있는 것만으로 충분하다는 사실이, 어쩌면 이 시대에 가장 필요한 위로일지도 모를 테니.

Music

포스트 록 연주곡, 언어를 넘어선 세계를 헤아리다

여기 말을 걸지 않기에 더욱 고마운 음악들이 있다. 언어로 결코 설명할 수 없는 것을 선율로 담아 선물해주는 음악이 있다. 이 글을 보는 이에게 부디 인생에 단 몇 분의 시간을 내어 귀를 열어주길, 무릎 꿇고 간청하고 싶은 그런 음악이 있다. 언어, 그 이상의 것을 담은 포스트 록 연주곡들을 소개한다.

film director

괴기(怪奇) 덕후가 영화감독이 되면 생기는 일

‘덕 중의 덕은 영화감독이다’라는 말이 있다. 이를 입증하듯 영화감독들의 덕밍아웃은 오늘날에도 계속 이어진다. 열거하자면 끝이 없어 대체 덕후가 아닌 영화감독이 있는 건지 의문마저 생길 지경. 이 글에선 특히 ‘괴기 덕후’인 영화감독들을 소개한다. 이상하고 음침하고 어둡고 사랑스러운 그들의 영화를 통해 괴기력을 충전하자.

Soundtrack

아벨 코르제니오프스키로 톰 포드를 완성하다

톰 포드 감독이 패션 디자이너를 넘어 영화감독으로 인정받을 수 있었던 이유는, 그의 그림 같은 영상들이 단순히 감각적인 면에서 멈춘 것이 아니라, 영화 속 인물들의 감정을 품고 있었기 때문이다. 그의 영화 속 인물들에게 더욱 깊은 층위의 감정을 입혀준 것이 바로 아벨 코르제니오프스키의 음악이다. <싱글맨>과 <녹터널 애니멀스>에서 음악적 호흡을 함께 맞춰 온 이 두 사람이, 어떤 방식으로 ‘톰 포드 영화’를 완성했는지 살펴보자.

Soundtrack

사운드로 공포를 더듬는 드니 빌뇌브의 영화 세계

드니 빌뇌브 감독의 영화는 늘 ‘사운드 연출이 탁월하다’는 찬사를 받는다. 드니 빌뇌브 감독은 영화에서 유독 전쟁(폭력)의 공포를 많이 다루는데, 그 ‘공포의 질감’을 세세하게 완성하는 것이 바로 사운드다. 사운드를 통해 드니 빌뇌브의 영화를 더듬어보자. 어쩌면 영화를 감상하는 또 다른 매뉴얼이 될 수 있을지도 모른다.

game

‘게임이야, 영화야?’ 뛰어난 연출로 유저를 감동시킬 게임들

게임이라는 명사에 따라붙는 ‘고유 동사’가 추가되어야 하는 시기가 왔다. Playing game과 더불어 Watching game의 시대가 펼쳐진 것이다. 탄탄한 스토리, 환상적인 영상미, 웅장한 BGM 등 이게 과연 영화인지 게임인지 유저를 헷갈리게 하는 게임 세 편을 소개한다.